{"id":5928,"date":"2022-07-20T21:00:56","date_gmt":"2022-07-20T19:00:56","guid":{"rendered":"https:\/\/www.profartspla.info\/wordpress\/?post_type=glossary&p=5928"},"modified":"2026-04-19T17:01:42","modified_gmt":"2026-04-19T15:01:42","slug":"performance","status":"publish","type":"glossary","link":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/Dictionnaire\/performance\/","title":{"rendered":"Performance"},"content":{"rendered":"

Performance<\/a><\/strong><\/p>\n\n\n\n

La performance<\/a> (de l’anglais « to perform », « accomplir »)<\/strong> est un moyen d’expression artistique qui s’est développé à partir des années 1950,<\/strong> en filiation avec les « soirées » futuristes<\/a> et dada<\/a> des années 1910. <\/strong><\/p>\n\n\n\n

La performance<\/a> est une pratique qui définit une oeuvre par le moment de sa réalisation<\/strong>, c’est une oeuvre sous forme<\/a> d’action<\/strong>. L’artiste<\/a> ne produit plus une peinture<\/a>, un dessin<\/a> ou une sculpture<\/a> mais propose une action au public. Il est possible de connaître des performances par les traces mémorielles <\/strong>(vidéos, photographies, témoignages) que les artistes, commissaires d’exposition<\/a> ou encore le public en ont gardées.<\/p>\n\n\n\n

La performance<\/a> n’est pas assimilable au théâtre<\/strong> (elle ne raconte généralement pas une histoire, le performer n’incarne généralement pas un personnage), ni à la danse. Mais elle peut emprunter à ces moyens d’expression comme à d’autres (peinture<\/a>, sculpture<\/a>, musique…). La performance<\/a> se déroule nécessairement devant un public.<\/p>\n\n\n\n

La performance<\/a> se construit en réalisant une idée<\/a> par un geste<\/a>. Elle a historiquement toujours eu pour but de mettre en scène<\/a> une forme<\/a> d’expérimentation, d’ouvrir de nouveaux champs de recherche et d’engagement, de transgresser la norme, de questionner la production artistique et d’engager le spectateur<\/a> dans le processus<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

La performance<\/a> a permis d’ouvrir un espace<\/a> extrêmement large de pratiques interdisciplinaires et de croisement de ces pratiques avec les nouveaux médias<\/a>. L’histoire de la performance<\/a> a plus de 100 ans. Elle commence avec les premières actions des artistes du mouvement<\/a> Dada<\/a><\/strong> et continue jusqu’aux performances engagées de la décennie 60-70 et continue jusqu’à nos jours<\/strong>. La réémergence de la performance<\/a> dans la période qui a suivi la deuxième guerre mondiale, telle que décrite par l’artiste<\/a> américain Robert Rauschenberg<\/strong>, traduit le désir de « combler le fossé entre l’art et la vie<\/strong>« .<\/p>\n\n\n\n

Cette intention se caractérise par un intérêt essentiel pour la société et pour la vie quotidienne, poussant le spectateur<\/a> au coeur du travail artistique et, inversement, le travail artistique dans la vie quotidienne.<\/p>\n\n\n\n

La performance<\/a><\/mark> se distingue du happening<\/a><\/mark><\/strong> car la performance<\/a> est guidée par un scénario écrit par l’artiste<\/a>. Dans un happening<\/a>, si le début est programmé, le déroulement complet, est lié au hasard<\/a> des interventions, du public<\/strong> par exemple, <\/mark>invité à devenir un collaborateur dans le processus<\/a> de création. <\/strong><\/p>\n\n\n\n

La performance<\/a> <\/mark>se distingue de l’event<\/mark><\/strong> car un event, en art contemporain, désigne une œuvre que le spectateur<\/a> constitue<\/strong> avec les moyens mis à disposition par l’artiste<\/a>.<\/strong> L’artiste<\/a> ou le groupe d’artistes dispose et utilise dans un lieu<\/a> des objets, des peintures<\/a> mais aussi des sons, des films que le spectateur<\/a> va s’approprier pour créer lui-même une œuvre.<\/p>\n\n\n\n

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Dossier de ressources sur le site du Centre Pompidou Paris <\/strong>: http:\/\/mediation.centrepompidou.fr\/education\/ressources\/ENS-Performance\/index.html<\/a><\/p>\n\n\n\n

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Définition en diaporama : <\/strong><\/p>\n\n\n\n