<\/div>\n\n\n\n
Eléments de correction :<\/strong><\/p>\n\n\n\nPartie 1<\/mark><\/strong><\/p>\n\n\n\n\n- Définir la monumentalité<\/strong> <\/li>\n\n\n\n
- Choisir 2 ou 3 oeuvres dans le corpus en croisant leur analyse autour de problématiques communes (ex : Monumentalité par les dimensions<\/strong> avec les oeuvres de Kentridge, Tatline, Becher et Cienfaneli (rapports entre l’oeuvre et le spectateur, entre l’oeuvre et son espace de présentation<\/strong>) ; Monumentalité par l’aspect mémorial<\/strong> (faire monument à…, faire hommage à …, ex dans les monuments aux morts) avec les oeuvres de Kentridge, Tatline (Monument à la IIIème Internationale<\/em>, Becher et Cienfaneli (rapport entre l’oeuvre, sa représentation et son contexte, sa symbolique, sa charge historique ou émotionnelle) ; Monumentalité par les proportions<\/strong> avec les oeuvres de Kentridge, Tatline, Becher, Sérusier et Cienfaneli (rapport au support, au point de vue, au spectateur) ; Monumentalité par son aspect remarquable<\/strong> (style, mouvement artistique) avec les oeuvres de Tatline, Sérusier et Becher (rapport au processus de création)…<\/li>\n\n\n\n
- C’est en partant d’une définition complète et riche que votre copie peut s’articuler avec des nuances, des exemples variés, des contenus qui montreront votre culture artistique. <\/li>\n\n\n\n
- Exemples de démonstration de votre culture<\/strong> : mettre en lien les biographies de Kentridge et Cianfaneli (tous les deux nés à Johannesburg, sud-africains, artistes contemporains, le père de Kentridge était l’un des avocats de Mandela, que Cianfaneli a représenté en anamorphose<\/strong> (terme spécifique qu’il fallait définir et en lien avec le point de vue du spectateur > montrez au jury que vous connaissez cette définition, partez du principe que le jury ne connait rien et vous devez tout lui expliquer, qui était Nelson Mandela ? pourquoi cet artiste a fait le choix de lui consacrer cette installation monumentale ?). <\/li>\n\n\n\n
- Autres définitions attendues pour les autres oeuvres<\/strong> : maquette, ronde-bosse, monument (architecture ou sculpture ?), socle (pour Tatline) ; série, cadrage, photographies argentiques, point de vue (pour les Becher) ; immersion, spectateur participatif, in situ, apartheid (pour Cianfaneli et Kentridge) ; mise en scène, cimaise, théâtralisation, contemplation, degré d’iconicité, Les Nabis (pour Sérusier) ; Black Box, images fixes, animées, vidéos, « animation du pauvre », traces fantômes, installation plurisensorielle, panoramique, écrans en leporello (pour Kentridge) …<\/li>\n\n\n\n
- Autres références personnelles à ajouter <\/strong>: anamorphose de Holbein, de Felice Varini ou de Georges Rousse ; oeuvre immersive de Yayoï Kusama, Infinity Mirror Room Fireflies on Water<\/em> au musée des Beaux-Arts de Nancy ; Les Architectones de Malevitch (entre architecture et sculpture) ; oeuvre sérielle de Claude Monet et d’Andy Warhol ; aspect mémoriel de la monumentalité avec le Monument à Odessa<\/em> de Christian Boltsanski ; les différentes scénographies de la Joconde avec l’exposition en hommage à Léonard de Vinci en 1952 (500 ans de la naissance de Vinci), théâtralisation de l’Extase de la Sainte Thérèse<\/em> du Bernin, les dessins d’Ernest Pignon-Ernest à naples en hommage à Caravage et le pochoir de Banksy à Calais, pastiche le Radeau de la Méduse<\/em> de Théodore Géricault pour l’exposition en extérieur, dans l’espace public et les rapports au public, …<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n\n\n\n
Partie 2 A<\/mark><\/strong> Commentaire critique <\/p>\n\n\n\n\n- Définir ce qu’est un lanceur d’alerte<\/strong><\/li>\n\n\n\n
- Depuis l’Antiquité, on dit que l’art assume 3 fonctions : Docere<\/em>, movere<\/em>, placere<\/em>. « Enseigner, émouvoir, plaire » (Aristote, Poétique<\/em>)<\/mark><\/strong> <\/li>\n\n\n\n
- Donnez des exemples d’artistes engagés dans leur art <\/strong>(art engagé attendu dans les définitions<\/strong>) qui utilisent leurs oeuvres pour signifier leur engagement (Goya, Duane Hanson, Banksy, JR, Combo, Marina Abramovic, les Guerrilla Girls, Orlan, …). « Non, la peinture n’est pas faite pour décorer les appartements. C’est un instrument de guerre offensive et défensive contre l’ennemi<\/em> » Pablo Picasso et son Guernica de 1937. Engagement pour<\/strong> un régime politique (art de propagande comme Jacques Louis David et les portraits de Napoléon ou Leni Riefenstahl et les films de propagande hitlérienne) ou contre<\/strong> un régime politique (arts dit dégénérés par Hitler, les photomontages de John Heartfield) ou Duane Hanson et Barbara Kruger contre la société de consommation.<\/li>\n\n\n\n
- Donnez des « contre-exemples » d’artistes qui revendiquent un art décoratif<\/strong> : le Cycle des Nymphéas est nommé « panneaux décoratifs<\/em> » par Monet au début de son travail. Citation d’Auguste Renoir : « Pour moi un tableau doit être une chose aimable, joyeuse et jolie, oui jolie ! Il y a assez de choses embêtantes dans la vie pour que nous n’en fabriquions pas encore d’autres<\/em>« . « Se rappeler qu’un tableau […] est essentiellement une surface plane recouverte de couleurs en un certain ordre assemblées<\/em> » de Maurice Denis, ami de Paul Sérusier et membre fondateur du mouvement artistique des Nabis. <\/li>\n\n\n\n
- Artistes lanceurs d’alerte à leur insu ou par la force des événements<\/strong> : Claude Monet fera cadeau, à la fin de sa réalisation, de son Cycle à l’Armistice. Lorenzo Quinn devient porte parole d’un engagement à son insu. C’est la rencontre d’une oeuvre et d’un contexte particulier qui donnera au public une interprétation forte à son travail.<\/li>\n\n\n\n
- Votre point de vue autour de questions qui font débat<\/strong> : l’art doit-il être engagé ? quel est ou peut-on définir ou imposer un rôle aux artistes dans la société ? <\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
Partie 2 B<\/mark><\/strong> Projet d’exposition et note d’intention<\/p>\n\n\n\n\n- Ne pas oublier le sujet !!! ici, la théâtralisation<\/strong>, qu’il fallait déjà définir dans l’introduction.<\/li>\n\n\n\n
- Ne pas oublier de justifier le choix de l’oeuvre du corpus<\/strong>. L’oeuvre de Kentridge n’était pas possible car elle répond déjà à la théâtralisation. Il n’était pas possible de faire plus, de faire mieux ou de faire autrement que l’artiste. C’était l’oeuvre piège à ne surtout pas choisir.<\/li>\n\n\n\n
- Ne pas ajouter des éléments à l’oeuvre choisie <\/strong>(lumière de couleur, fumée, autres éléments…) mais bien la mettre en espace et travailler sur l’espace de l’oeuvre<\/strong> (décor, couleurs des cimaises, estrades, miroirs, couloirs pour faire déambuler le spectateur, …). Pour des oeuvres en extérieur, prendre en compte les contraintes météorologiques (pluie, vent, dégradations). <\/li>\n\n\n\n
- Réaliser plusieurs croquis<\/strong> de 15 cm montrant différentes vues, et au moins un avec un spectateur (grouillot) qui donne une échelle. Coller les croquis sur la copie<\/strong> (si feuille glissée dans la copie = risque de perte donc 00\/08 points ; si nom écrit au dos = rupture d’anonymat et non évaluation donc 00\/20). <\/li>\n\n\n\n
- Mettre en lien avec une ou des expositions connues <\/strong>et si possibles vécues. Expliquez les liens (comparaison avec points communs ou contraires) entre votre projet et l’exposition donnée en référence.<\/li>\n\n\n\n
- Utiliser du vocabulaire scénographique spécifique<\/strong> : cimaise, éclairage, socle, potelets de protection, vitrine, cartel, panneaux explicatifs, médiateur, …<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
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Bac Blanc N\u00b02 dans les conditions de l’\u00e9preuve r\u00e9elle El\u00e9ments de correction : Partie 1 Partie 2 A Commentaire critique Partie 2 B Projet d’exposition et note d’intention<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":9551,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"elementor_header_footer","format":"standard","meta":{"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_feature_clip_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[309],"tags":[597,596],"class_list":["post-11608","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-metho_term_spe_bac_20222023","tag-bac-blanc","tag-sujet"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/i0.wp.com\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-content\/uploads\/2022\/09\/bac2023-e1665308676720.jpg?fit=200%2C111&ssl=1","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11608","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=11608"}],"version-history":[{"count":24,"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11608\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":11651,"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11608\/revisions\/11651"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9551"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=11608"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=11608"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.profartspla.site\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=11608"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}